97-吳碧霞談聲樂和教學

談到我國著名抒情花腔女高音歌唱家吳碧霞，不少中外音樂界人士都會不由自主地伸出大拇指，因為享有“中西合璧的夜鶯”之美譽的她不僅屢獲國內外聲樂比賽大獎，而且其跨越民族、美聲兩大聲樂領域的演唱風格更令諸多優(yōu)秀的歌唱家望塵莫及。4月30日晚，吳碧霞將在“俄羅斯優(yōu)秀民歌經典作品演唱會”上歌唱，屆時廣州觀眾定能聽到她的“天籟之音”。而在近日的電話采訪中記者發(fā)現：吳碧霞不僅在歌唱領域里成績卓然，而且在聲樂教學、聲樂理論等方面也有獨到的見解。 作品演繹美聲民族游刃有余 記者(以下簡稱“記”)：你將在“俄羅斯優(yōu)秀民歌經典作品演唱會”上演唱，對這臺演唱會，你有何看法? 吳碧霞(以下簡稱“吳”)：這臺演唱會很有意義。俄羅斯的這些經典歌曲，雖然目前不可能像流行歌曲那樣有很廣的受眾面，但是這些作品的藝術性相當高，旋律非常美，不少都是很國際化的藝術歌曲，比如《夜鶯》、《又是早春》等歌曲是我在一些國際性藝術活動中經常演唱的歌曲。這些歌曲對學習聲樂的學生來說很重要，不少曲目至今還是很多音樂院校的必練曲目。 記：中國聲樂作品和外國聲樂作品對絕大多數中國歌唱家來說是“魚和熊掌不可兼得”，可你卻能游刃有余地演繹這兩種風格迥然不同的作品，為什么? 吳：我嘗試演唱這兩種風格的作品，只是想用自己的實踐來檢驗和證明一個歌者在不同風格作品上的可塑性是很強的，絕對不是為了炫耀自己的演唱功力如何了得。我也經常鼓勵我的學生民族歌曲和美聲歌曲一起唱，因為大家數十年來都被傳統(tǒng)的標準——要么搞民族，要么搞美聲束縛著。我的觀點是：音樂是人類的第二種語言，是用來表達感情和抒發(fā)感情的，而感情是不能用標準來衡量的，音樂也是如此。 記：對一個歌者來說，你認為技巧、表演和代表作哪個更重要?為什么? 吳：我認為技巧、表演和代表作是相輔相成的。一個歌者如果技巧高超，但缺乏表演，自然不行，更談不上有什么代表作了；如果只有表演，但缺乏演唱技巧，那就更不行了。 聲樂教學唱好才能教得好 記：憑音樂天賦，你完全可以做一個專業(yè)的歌唱家，為什么畢業(yè)后你選擇了老師這個職業(yè)?這會不會減少你登臺表演的機會? 吳：我覺得做一個專業(yè)的歌唱家和當一個聲樂教師并不矛盾。老師這個職業(yè)是我非常喜歡的，我現在雖然在中國音樂學院當老師，但一點也不比其他的專業(yè)歌唱家機會少，因為我的工作環(huán)境相當寬松，大部分時間是在國內外演出。