馬金泉談顫音慎待Vibrato

上海音樂出版社1988年8月出版的《外國音樂詞典》上，關(guān)于Vibrato有這樣的記載：“vibrato[意] 揉弦，顫吟 字面意義為“顫動”，但音樂中指的是一種手法，通過快速而細微的音高波動賦予樂音以表情色彩。具體做法如下：(1)弦樂器上搖擺按弦的左手。萊奧波德?莫扎特在《論小提琴演奏的基本原理》一書(1756)中說，這是“在小提琴上的自然震顫”。他稱之為震音(tremolo)，并且說：“震音不完全發(fā)生在一個音上，聽上去是起伏連綿的，所以每個音都這樣拉便錯了。有些演奏家就是在每個音上都顫不停，好象在抽搐?！笨梢栽O(shè)想，他一定看不慣現(xiàn)代的小提琴演奏，因為現(xiàn)在的人從頭到底揉個不停，一個音有多長，揉弦的時間就有多久。(2)在楔槌鍵琴上，鍵按下后，手指不松開而重復(fù)壓鍵，從而略微變化琴弦的緊張度，即琴弦的音高。這種做法，德語稱之為Bebung(抖音)。(3)在管樂器上，用置唇法 (embouchure)適當控制空氣的供給；另一種方法，特別用于閥鍵銅管樂器，是略微搖動樂器，但效果不太理想；長號則可用滑管發(fā)出控制良好的顫吟。(4)歌唱時發(fā)顫吟的方法與管樂器相仿。常稱震音(tremolo)，其實震音一稱用于同一音的快速重復(fù)最為恰當。這種唱法現(xiàn)已不用，但在17世紀大為流行，當時稱顫音(trill)。聲樂家比弦樂家更容易濫用顫吟，尤其是因控制不善而產(chǎn)生的顫吟。因此，顫吟可以是慎重采用的表情手法，也可以是技巧欠缺的標志?！闭缭~條解釋中的第四部分所述，Vibrato被我們相當一部分聲樂學(xué)生、聲樂教師、職業(yè)歌手乃至名歌唱家曲解了、“濫用”了。不少歌者認為美聲歌唱就是要強調(diào)Vibrato，故將流暢的氣息呼出的歌聲中產(chǎn)生的Vibrato變?yōu)椤叭斯ゎ潯?；也有一些民歌歌者認為沒有Vibrato便會被旁人恥笑為“太土”、“沒有結(jié)合洋唱法”，因而將本來很平穩(wěn)的聲音“波浪”化；更有甚者將“控制不善而產(chǎn)生的顫吟”視為自己的“演唱風格”而“大顫不慚”！近年來，很多民歌風歌手、特別是男性民歌手歌唱中的“夸張型、隨意型Vibrato”很是盛行，他們動輒便在四分音符以上的長音上，神氣活現(xiàn)地進行“大顫”。 我以為，這已經(jīng)超出了正常的歌唱范疇，并誤導(dǎo)著中國普通民眾的歌唱欣賞習慣，也在某種程度上制約了中國普通民眾的音樂欣賞水平的提高。也許那些歌者本身沒有這樣的意識；也許那些歌者本心也沒有去想自己的所為會直接影響著國民的音樂素質(zhì)，但我總是覺得我們的使命遠遠不是過去的為工農(nóng)兵送去幾支讓他們高興的歌——“為工農(nóng)兵服務(wù)”了！縱觀中國當代聲樂發(fā)展的歷史，不少知名歌唱家在演唱風格的形成中，讓Vibrato的形態(tài)發(fā)生了令人擔憂的變化。一位故去的歌唱家的Vibrato可以說是極具代表性的，他的Vibrato是以先“直”后“抖”為特點：在一拍以上的拖腔中，他先以“直音”領(lǐng)先，而后便是大二度的“抖音”且每遇長音必“先直后抖”（確切地說是“先直后搖”）。我以為這已經(jīng)不是什么演唱風格了，而是沒有弄清某一種唱法的真髓去將錯就錯；還有一位有名的男高音歌唱家（美聲？），他沒有步那位“先直后搖”歌唱家的后塵、他來的很干脆——直接“搖”，每逢長音便以小三乃至大三度的音程實施Vibrato，特別是在進入高聲區(qū)后；近年來，又有若干民歌風男性歌唱家，起先是秉承前人風格在小三、大三度之間搖曳，最近發(fā)展成了用“難以測出高度的音程關(guān)系”放歌于熒屏歌榭之上，且自信程度達到了令人瞠目結(jié)舌之境地。實際上好的演唱方法，無論是美聲歌手還是民歌歌手它的Vibrato都應(yīng)該是非常平穩(wěn)的，凡聲音中出現(xiàn)過快、過慢的Vibrato都是不正常的、是屬于“抖”的范疇，也就是詞條解釋中所謂的“德語稱之為Bebung(抖音)”。歌唱聲音中的抖音分為“大抖”和“小抖（亦稱‘碎抖’）”，這兩種“抖音”都影響或制約著歌者的聲音表現(xiàn)力并常常使聽者心煩意亂。