淺談力度二胡力度的概念

在二胡基礎(chǔ)訓(xùn)練中，熟練地掌握力度的變化是一項重要內(nèi)容。不同的樂曲，或在一首樂曲的不同段落、樂句中，根據(jù)情感表達(dá)的需要，對力度的變化都有不同的要求。如果缺乏力度變化的訓(xùn)練，或者忽視力度的變化要求，就不可能完整地把樂曲的意蘊表現(xiàn)出來。在練習(xí)獨奏曲時，不重視力度的變化，或忽視力度控制的現(xiàn)象，在許多業(yè)余愛好者中普遍存在。其演奏的效果必然是平淡無味，缺乏表現(xiàn)力。沒有力度變化的演奏，就等于只拉出了音符，而拉不出隱藏在音符背后的韻味和情感。本文根據(jù)筆者的理解,對二胡演奏中的力度問題，作一些初步的討論。 一、力度的概念 1、力度的定義。力度指演奏、演唱樂曲時音響的強(qiáng)度。音樂中所說的力度是用強(qiáng)弱來表示的。對于二胡演奏而言，所謂力度，就是琴弓對琴弦所施加的壓力的程度，以及產(chǎn)生摩擦力的大小，從而控制聲音強(qiáng)弱的變化。 2、力度的層次。為了說明力度的變化，在這里借用攝影藝術(shù)的層次概念。眾所周知，攝影是用光的藝術(shù)，是用光的層次來表現(xiàn)各種畫面的質(zhì)感。在黑與白之間，有無數(shù)個灰度的層次。灰度的層次的多少，決定照片質(zhì)量的高低。目前的數(shù)碼相機(jī)已達(dá)到1000萬象素，但是其灰度的層次仍然達(dá)不到光學(xué)鏡頭的標(biāo)準(zhǔn)。這說明灰度的層次可以分解成相當(dāng)多的級別?；叶鹊膶哟卧截S富，照片的質(zhì)量就越高，一張缺少層次的照片是沒有藝術(shù)表現(xiàn)力的。 二胡演奏中的力度也是同樣的道理，在二胡演奏中強(qiáng)弱的變化也可以分為若干個層次。層次越多，強(qiáng)弱的變化越豐富，其表現(xiàn)力也就越強(qiáng)。 力度最基本的層次是：強(qiáng)——中——弱。如果只有這三個層次，其變化的范圍就很小，因此無法表達(dá)出樂曲內(nèi)涵的要求。如果我們把力度劃分成八個層次，其強(qiáng)弱變化的范圍就會增大，表現(xiàn)力也會增強(qiáng)。 下面列出常見的力度的八個層次： P 代表弱 f 代表強(qiáng) PPP 最弱 f f f 最強(qiáng) pp 很弱 f f 很強(qiáng) p 弱 f 強(qiáng) mp 中弱 mf 中強(qiáng) 用橫坐標(biāo)來表示由弱到強(qiáng)的變化關(guān)系，如下圖： ●――――●――――●――――●――――●――――●――――●――――● 最弱 很弱 弱 中弱 中強(qiáng) 強(qiáng) 很強(qiáng) 最強(qiáng) 另外，在二胡演奏中，還有動態(tài)的強(qiáng)弱變化形式，如： 漸強(qiáng)、漸弱、強(qiáng)——弱——強(qiáng)、弱——強(qiáng)——弱，等。 力度的變化層次能不能再分下去呢？當(dāng)然可以，如再細(xì)分為十個或以上的層次。但是層次越多，控制的難度越大。由于力度的強(qiáng)弱在演奏中難以定量化，演奏者只能靠自己的功力和感覺，對力度進(jìn)行有效的控制。如能熟練地掌握運用這八個層次是很不容易的。因此，能夠定性地區(qū)分出六個至八個層次或等級來控制力度的變化，已經(jīng)算是高手的水平了。更高級的演奏家可能會有效的控制更多的力度層次，因此他們的表現(xiàn)力會更加豐富。 1、慢弓的力度——二胡演奏中力度的技術(shù)處理 演奏慢弓是二胡的基礎(chǔ)，同時又是一種不好掌握的技術(shù)。這其中主要是力度的控制問題。慢弓因為“慢”就無從以加快速度而達(dá)到一定的力度(“音頭”除外）。二胡的運弓講究“一條線走”俗話說的好：“會拉一條線，不會拉一大片”。這里的“一條線”就是要求運弓平直，否則就是上下前后搖動（“一大片”）。 按常理，二胡的弓子走向以第一種為好，它比較合乎生理機(jī)能的活動規(guī)律。但是筆者認(rèn)為：在慢弓演奏中若追求力度變化，可適當(dāng)調(diào)節(jié)一下弓子走向。拉弓時弓子略向下傾斜，而推弓時弓子略向上傾斜。 這樣運弓時，右手無論拉弓、推弓都能產(chǎn)生一種向下的“重力”,而這種“重力”就加大了右手的弓壓（弓毛對琴弦的壓力）和弓毛與琴弦之間的摩擦力。如演奏《江河水》的引子（譜略）。 為了表現(xiàn)一種悲憤的情緒,前面三個帶裝飾音的音必須帶有“音頭”,才可產(chǎn)生一種突強(qiáng)的爆發(fā)力。緊接著的音采用“跳把”并“壓揉”，將音區(qū)移高,產(chǎn)生緊張度,達(dá)到一種“悲泣”的強(qiáng)烈藝術(shù)效果。在這個引子里，二胡演奏的力度變化，既是一種強(qiáng)有力的也是一種蘊藏的“內(nèi)在”的爆發(fā)力，演奏者要有一種把久積內(nèi)心的悲怨發(fā)泄出來的感覺?！耙纛^”強(qiáng)有力帶出的慢弓似波濤一浪高過一浪，情緒不斷高漲。演奏時可采用向下增加“重力”的運弓方式,以獲得滿意的音響效果。 另外，弓子的“分節(jié)頓挫”也是改變弓壓及摩擦力的一種有效方法，分節(jié)頓挫使弓子運行時保持循環(huán)的“瞬時停頓”狀態(tài)，使弓毛與琴弦之間的摩擦力產(chǎn)生一個個力點，產(chǎn)生抑揚頓挫的力度。如《二泉映月》中長音的處理（譜略）。 2、揉弦的力度——二胡演奏中力度的技術(shù)處理 揉弦又稱“吟”、“猱”，都是從古琴演奏中引用過來的。一般情況下，二胡的揉弦有兩種方法：其一是借鑒小提琴的揉弦方法“滾揉”；其二是壓揉也稱“顫指法”。前者既改變弦的張力，又改變一定的弦長（手指上下微小移動）；后者只改變弦的張力。當(dāng)然，改變弦的張力的大小以及采用揉弦的方法應(yīng)依所演奏的曲調(diào)風(fēng)格而決定，如演奏《漢宮秋月》（節(jié)選）（譜略）。 類似這種古典風(fēng)格的樂曲多半采用顫指法，而一些現(xiàn)代作品則采用幅度較大的“滾揉”、“壓揉”方法，如演奏《洪湖人民的心愿》（節(jié)選）（譜略）。 綜上所述，二胡演奏的力度變化很大程度上決定于右手運弓的方式和方法，即弓壓與弓毛與琴弦之間的摩擦力加上運弓的速度。不同的力度要求不同的處理,如演奏“pp”的力度時右手運弓要平穩(wěn),弓桿輕貼琴筒而緩行;而演奏“ff”以及“sf”的力度時右手手指對弓桿與弓毛的支撐力要加大，從而產(chǎn)生極大的弓壓與摩擦力等等。另外要處理好力度問題，也不容忽視合理運用各個弓段以達(dá)到所需的力度。