248-巴洛克時期的音樂特點(diǎn)

巴洛克時期是西方音樂史上的一個重要時期，以意大利歌劇的產(chǎn)生為標(biāo)志。意大利歌劇中流傳至今的優(yōu)秀曲目成為這一時期音樂創(chuàng)作中的古典藝術(shù)精品。這些歌曲可稱得上是世界聲樂作品中一枝獨(dú)放的奇葩，雖然距今已有300多年的歷史，但仍以主題內(nèi)容具有鮮明的人文特征；旋律聲部優(yōu)美、流暢；鋼琴伴奏的織體簡潔、純樸；以及歌唱風(fēng)格柔美、抒情等特征為世界各地的聲樂愛好者和歌唱家們所珍愛。這些歌曲在當(dāng)今的聲樂教學(xué)中具有十分重要的價值。巴洛克音樂節(jié)奏強(qiáng)烈、跳躍，采用多旋律、復(fù)音音樂的復(fù)調(diào)法，比較強(qiáng)調(diào)曲子的起伏，很看重力度、速度的變化。 在聲樂方面，巴洛克音樂帶有很濃的宗教色彩，當(dāng)時的宗教音樂在西方音樂的發(fā)展占很大的分量。那個時期的器樂曲發(fā)展也很迅速，尤其是弦樂方面的發(fā)展，弦樂的音色更能體現(xiàn)出巴洛克的特色。巴洛克時期的三個代表人物有巴赫、維瓦爾蒂和亨德爾。巴赫是德國最偉大的古典作曲家之一，又是管風(fēng)琴演奏家。他的主要作品有《約翰?受難曲》、《十二平均律鋼琴曲集》等。巴赫的作品對近代西洋音樂具有深遠(yuǎn)的影響，所以在西歐他有"音樂之父"和"不可超越的大師"的榮稱。亨德爾，著名的英籍德國作曲家，主要作品有《彌賽亞》、《哈利路亞》等。他的作品熔德國嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶ξ环?、意大利的?dú)唱藝術(shù)和英國的合唱傳統(tǒng)于一爐，成為世界音樂史上的瑰寶。他同巴赫、維瓦爾第一起，為輝煌的巴洛克時代劃上了一個圓滿的句號。維瓦爾第，巴洛克時期意大利著名的作曲家、小提琴家。他最著名的作品是小提琴協(xié)奏曲《四季》。他的音樂天才啟迪了后來的巴洛克大音樂家，尤其是他豐富的作品和新穎的、科學(xué)的歌劇創(chuàng)作方法，刺激了現(xiàn)代意大利作曲家的好奇心。下面，我們具體的說一下巴洛克時期音樂的特點(diǎn)。 一、旋律特點(diǎn)。 旋律作為構(gòu)成歌曲的首要要素，是人們感受并理解歌曲音樂的最直接載體，蘊(yùn)藏著深刻而豐富的內(nèi)涵。這一時期的歌曲具有篇幅短小但藝術(shù)表現(xiàn)獨(dú)立而完整的特點(diǎn)，為了更好地表達(dá)作曲家對生命濃縮的感受，展現(xiàn)內(nèi)心世界豐富的情感，作曲家在旋律上傾注了更多的心血。巴洛克時期的意大利歌曲一般具有音域不寬，音程以級進(jìn)為主，旋律優(yōu)美、流暢自然，感情真摯細(xì)膩，即使偶爾出現(xiàn)一些音程的大跳，也是為了情感表達(dá)的需要。 二、伴奏織體的特點(diǎn)。 巴洛克時期，在音樂上的一個突出的特點(diǎn)就是“數(shù)字低音”，它的運(yùn)用構(gòu)成了一種典型的巴洛克音樂織體——基本上是由旋律加和聲伴奏構(gòu)成。這種織體的優(yōu)點(diǎn)在于：它強(qiáng)調(diào)的是兩端的聲部，即低聲部和高聲部這兩個基本的旋律線條。我們現(xiàn)在接觸到的樂譜是根據(jù)當(dāng)時的“數(shù)字低音”而編配的鋼琴伴奏譜，所以伴奏織體具有上述的特點(diǎn)。 三、演唱風(fēng)格的特點(diǎn)。 巴洛克時期意大利歌曲的演唱和作品一樣簡單，不矯揉造作，寧靜又連貫。演唱者必須嚴(yán)格按照譜面的要求，不能隨意加快、放慢或者延長，尤其是有裝飾音的樂句，必須認(rèn)真對待裝飾音中的每個音符，使其在準(zhǔn)確的節(jié)拍中表達(dá)。巴洛克時期意大利歌曲的魅力是在表面的柔情和內(nèi)在的激動之中。在這些歌曲中，經(jīng)常會出現(xiàn)在一個音上用氣息調(diào)節(jié)聲音的漸強(qiáng)或漸弱以及漸強(qiáng)或漸弱的樂句語氣的強(qiáng)弱變化。聲音力度的強(qiáng)弱變化，是人的情感表現(xiàn)與樂感表現(xiàn)的重要手段。 巴洛克時期，綜合、調(diào)和以及刻意的修飾、精美成為新一代的藝術(shù)風(fēng)格特征。雖然藝術(shù)中文藝復(fù)興式的人文精神并未消失，但是音樂主要成為新的教會精神和宮廷貴族時尚生活的表達(dá)方式。