272-中世紀(jì)音樂(lè)

中世紀(jì)時(shí)期約為公元1000-1449年。西元476年羅馬帝國(guó)瓦解后，希臘、羅馬文明變趨衰微。日耳曼人統(tǒng)治歐洲西半部，歷史上稱為“黑暗時(shí)期”，也就是“中世紀(jì)時(shí)期”。 教會(huì)是當(dāng)時(shí)人們的生活重心，具有政治、經(jīng)濟(jì)、文化的重要地位，藝術(shù)家在宗教中生存，因此當(dāng)時(shí)藝術(shù)與宗教息息相關(guān)。 這時(shí)期的音樂(lè)活動(dòng)受到基督教影響很大，音樂(lè)多以宗教儀式或歌唱頌歌為主，以功能為重，例如格雷果圣歌。 歌詞多是采自圣經(jīng)。 特色是旋律高低起伏變化小，缺乏和聲基礎(chǔ)，表現(xiàn)樸實(shí)。 對(duì)中世紀(jì)音樂(lè)貢獻(xiàn)最大的是米蘭主教安布羅斯和教皇格里高利一世。 公元390年左右，安布羅斯推行對(duì)圣歌的雙聲合唱，引入和聲，并準(zhǔn)許非僧侶、教士的俗人參與演唱。是教會(huì)音樂(lè)得以發(fā)展和普及。 公元590年-604年在位的教皇格里高利一世，編出一套用于莊嚴(yán)禮拜的曲目，并用法律形式規(guī)定在祈禱儀式中必須有音樂(lè)，形成一整套格里高利圣詠，成為宗教創(chuàng)作的典范，后來(lái)又發(fā)展出記譜法，雖然尚沒(méi)有小節(jié)線和五線譜，但使用高低位置記譜的方法為五線譜的發(fā)明提供了基礎(chǔ)，這種記譜法只有四行線，每行前面有三個(gè)菱形譜號(hào)，結(jié)尾有一個(gè)菱形譜號(hào)提示下一行音高，基本是五線譜的雛形，但不能表示節(jié)奏。還成立了培養(yǎng)歌手的學(xué)校，在教會(huì)勢(shì)力范圍內(nèi)大力推行音樂(lè)，使教會(huì)音樂(lè)在10世紀(jì)以前成為歐洲的主要音樂(lè)形式。 樂(lè)器 演奏中世紀(jì)音樂(lè)的樂(lè)器至今依然存在，但是形式有所不同。 當(dāng)時(shí)的笛用木制成，不像現(xiàn)代長(zhǎng)笛用銀或其他金屬制成，并且有直吹和橫吹的類型。現(xiàn)代的直笛或多或少地保留了當(dāng)時(shí)古老的形式。 Gemshorn是在其前面的手指孔直笛類似的，但它實(shí)際上是的陶笛家族的成員。排笛是笛類器樂(lè)的其中一個(gè)祖先，其歷史可追索至古希臘時(shí)代，在中世紀(jì)時(shí)期亦曾流行過(guò)。 中世紀(jì)的音樂(lè)使用許多彈撥樂(lè)器，如魯特琴，mandore，gittern和psaltery。Dulcimer原本為也是撥弦樂(lè)器，在結(jié)構(gòu)上類似于揚(yáng)琴，到第十四世紀(jì)金屬弦出現(xiàn)之后變成擊弦樂(lè)器。 拜占庭帝國(guó)的擦弦lyra是在歐洲首次記錄到弓弦樂(lè)器。 第九世紀(jì)波斯地理學(xué)家伊本?胡爾達(dá)茲比赫(卒于公元911年)在他的著作中提及過(guò)拜占庭lyra。它作為弓弦樂(lè)器并列于阿拉伯rabāb、urghun(管風(fēng)琴)、shilyani(大概類似豎琴或里拉琴)和salandj(相信是一種風(fēng)笛)。另一種擦弦樂(lè)器hurdy gurdy，結(jié)構(gòu)上是一部機(jī)械小提琴，使用擦上松香的曲柄木輪作為“琴弓”擦弦發(fā)聲。沒(méi)有共鳴箱的樂(lè)器，例如口簧琴之類的樂(lè)器亦很常用。古式管風(fēng)琴、小提琴(或vielle)、伸縮號(hào)等樂(lè)器亦已經(jīng)出現(xiàn)。 類型 更多信息：誦唱，ARS新星，Organum，經(jīng)文歌，牧歌，佳能(音樂(lè))和Ballata 中世紀(jì)的音樂(lè)是神圣和世俗。[2]在早期的中世紀(jì)時(shí)期，禮儀流派，主要是誦唱，是單聲道。[3]和弦流派開(kāi)始發(fā)展，在高的中世紀(jì)時(shí)代，成為后來(lái)的第13和早期流行14世紀(jì)。這種形式的發(fā)展往往是與 ARS的新星。 單聲道的素后最早的創(chuàng)新 heterophonic。 Organum，例如，擴(kuò)大后的素使用隨附的線，與復(fù)音和單音之間交替，在固定的時(shí)間間隔唱的旋律。[4]的原則 organum日期回一個(gè)匿名的第9個(gè)世紀(jì)道，音樂(lè) enchiriadis ，建立傳統(tǒng)的重復(fù)間隔一個(gè)八度，五分之一或四分之一。[5]在平行運(yùn)動(dòng)的預(yù)先存在的素 更精密的經(jīng)文歌，從中世紀(jì)的素克勞蘇拉流派發(fā)展，將成為中世紀(jì)復(fù)調(diào)音樂(lè)最流行的形式[6]，雖然早期的經(jīng)文歌禮儀或神圣十三世紀(jì)末，體裁擴(kuò)大到包括世俗的話題，如宮廷愛(ài)情。 在文藝復(fù)興時(shí)期，意大利世俗的牧歌流派也開(kāi)始流行。類似的經(jīng)文歌的和弦字符madrigals功能，更大的流動(dòng)性和運(yùn)動(dòng)中的主導(dǎo)線。牧歌的形式也引起了以大炮，特別是在意大利，在那里他們的標(biāo)題下卡恰組成。 [7]，這些都是世俗件三部分，其特點(diǎn)是在佳能較高的兩個(gè)聲音，一個(gè)基本的器樂(lè)長(zhǎng)音符的伴奏下，。 最后，純器樂(lè)還開(kāi)發(fā)了在此期間，無(wú)論是在越來(lái)越多的戲劇傳統(tǒng)的情況下，法庭消費(fèi)。舞蹈音樂(lè)，常常即興圍繞熟悉的比喻，是最大的純器樂(lè)體裁。[8]世俗Ballata，成為在Trecento意大利非常流行，它的起源，例如在中世紀(jì)的器樂(lè)舞蹈音樂(lè)。 中世紀(jì)音樂(lè) 西亞遷至北歐的日耳曼人向羅馬帝國(guó)的“民族流動(dòng)”最終導(dǎo)致公元4、5世紀(jì)的入侵。公元378年西哥特人憎恨羅馬帝國(guó)統(tǒng)治者的壓迫，舉起了反抗的旗幟。幾經(jīng)戰(zhàn)亂后，公元476年最后一個(gè)西羅馬皇帝被廢除，標(biāo)志歐州封建社會(huì)的開(kāi)始。 中世紀(jì)音樂(lè) 從14世紀(jì)開(kāi)始，中世紀(jì)的封建主義社會(huì)政治制度，騎士制度，教皇統(tǒng)治的權(quán)威都逐漸地衰落，哥特藝術(shù)的黃金時(shí)代已經(jīng)過(guò)去。一個(gè)新的文明的時(shí)代被稱為文藝復(fù)興（西方音樂(lè)史上的文藝復(fù)興約指1430年——1600年的時(shí)期）。 日耳曼人文化落后，知識(shí)淺陋，不懂任何藝術(shù)。公元6、7世紀(jì)，西歐大部分地區(qū)倒退至落后時(shí)代，異族的國(guó)王們完全沒(méi)有能力管理他們篡取的權(quán)力。然而當(dāng)西歐社會(huì)一派凋敝的時(shí)候，基督教卻在向著它的巔峰發(fā)展。自從公元313年羅馬皇帝君士坦丁發(fā)布米蘭敕令，基督教的活動(dòng)由地下轉(zhuǎn)為公開(kāi)，它很快戰(zhàn)勝了其他競(jìng)爭(zhēng)的宗教，于380——392年間被認(rèn)為是羅馬帝國(guó)唯一的合法信仰。滅亡了西羅馬的日耳曼人已皈依了基督教。西歐封建社會(huì)初期王權(quán)分散而弱小的時(shí)候，基督教卻由于教皇統(tǒng)治的興起權(quán)力日益集中強(qiáng)大。 一、基督教與中世紀(jì)音樂(lè) 在西方文明史上，“中世紀(jì)”一詞意指歐州古代文明與近代文明之間，公元5世紀(jì)以后的近一千年的漫長(zhǎng)時(shí)間。盡管人類處于蒙昧狀態(tài)，科學(xué)文化發(fā)展緩慢，但是中世紀(jì)也并非一片黑暗。伴隨著9世紀(jì)加洛林文藝復(fù)興，歐洲出現(xiàn)了一個(gè)短暫的文化復(fù)興，11、12、13三個(gè)世紀(jì)，精神文化出現(xiàn)了新的發(fā)展。 基督教的統(tǒng)治深深地影響著中世紀(jì)藝術(shù)的發(fā)展。中世紀(jì)早期(約至1000年)病態(tài)的禁欲主義和對(duì)現(xiàn)世的蔑視，扼殺了藝術(shù)的人文精神，繪畫和雕塑對(duì)人的描繪是虛擬的，音樂(lè)追求客觀彼岸的風(fēng)格。然而從西方音樂(lè)的歷史的角度看，教會(huì)對(duì)于音樂(lè)的一貫重視，對(duì)于教儀音樂(lè)的統(tǒng)一作出的努力，對(duì)音樂(lè)發(fā)展投入的大量人力物力，這些都明顯促進(jìn)了中世紀(jì)歐洲音樂(lè)的發(fā)展，也使音樂(lè)資料能較為完好地保存下來(lái)。 二、格里高利圣詠 早期教會(huì)音樂(lè)受到古希臘、希伯萊特別是敘利亞音樂(lè)的影響。公元330年羅馬皇帝君士坦丁遷都拜占庭(又名君士坦丁堡，現(xiàn)稱伊斯坦布爾)，395年建立東羅馬帝國(guó)。1054年它的教會(huì)與羅馬基督教分裂，更名東正教(Eastern Church)羅馬教會(huì)稱為天主教(Catholics)。直到 1453年被土耳其人占領(lǐng)，拜占庭一直是歐洲幸存的古希臘文化與東方文化融合發(fā)展的中心地。敘利亞贊美詩(shī)(Psalm)的歌唱方法和贊美歌(hymn)的運(yùn)用，都是從拜占庭，經(jīng)過(guò)米蘭傳入西歐。拜占庭還對(duì)完善教會(huì)調(diào)式體系起了重要作用。在西方，米蘭的圣?;安布羅斯(st?;Ambrose 374— 397的米蘭主教)最早將敘利亞應(yīng)答贊美詩(shī)(responsorial psalmody)的歌唱介紹到西方。安布羅斯編定的圣歌對(duì)法國(guó)、西班牙和羅馬產(chǎn)生影響。 宗教音樂(lè)的發(fā)展與統(tǒng)治有賴于教儀音樂(lè)的統(tǒng)一，幾代人的努力之后羅馬教皇格里高利一世(590—604在位)統(tǒng)一了宗教教儀圣詠，編定了教儀歌集，稱為格里高利圣詠(Gregori- an Chant)。格里高利圣詠是單聲音樂(lè)，拉丁文詞，節(jié)奏自由，男聲歌唱。它成為唯一能在教堂每日祈禱的日課和彌撒儀式中使用的音樂(lè)。 公元8世紀(jì)末法蘭克王國(guó)開(kāi)始強(qiáng)盛起來(lái)，國(guó)王加洛林斯馬格努斯通過(guò)征服戰(zhàn)爭(zhēng)成為西、中歐的統(tǒng)治者。公元800年圣誕節(jié)，他訪問(wèn)羅馬，被教皇加冕為查里曼大帝，成為中世紀(jì)羅馬帝國(guó)的領(lǐng)袖。他把當(dāng)時(shí)最卓越的學(xué)者請(qǐng)入宮中，整理、抄寫古集，形成中世紀(jì)一個(gè)短暫的加洛林文藝復(fù)興。查里曼熱心宗教事務(wù)，他推行標(biāo)準(zhǔn)的羅馬彌撒儀式和音樂(lè)，促進(jìn)了格里高利圣詠在歐洲的傳播。現(xiàn)存的最早的圣詠有約11至13世紀(jì)的舊羅馬本(Old Roman versions)和查里曼時(shí)代整理與編輯的大量抄本。 作為中世紀(jì)的主體音樂(lè)，格里高利圣詠在歐洲得到廣泛的傳播。公元11世紀(jì)，意大利、法國(guó)、西班牙的宗教音樂(lè)基本統(tǒng)一。公元16世紀(jì)以前歐洲大量音樂(lè)作品都與圣詠相聯(lián)系。盡管中世紀(jì)后期格里高利圣詠?zhàn)诮坦δ艿挠绊?，隨著時(shí)間的發(fā)展逐漸減弱，然而它所形成的音樂(lè)文化傳統(tǒng)影響是深遠(yuǎn)的。 格里高利圣詠的詞有取自圣經(jīng)的，也有不是圣經(jīng)的;有散文體的，也有詩(shī)歌體的。演唱方式有對(duì)唱式的(antiphonal，兩組合唱互相交替演唱)、應(yīng)答式的(responsorial，領(lǐng)唱與合唱交替)和獨(dú)唱或者齊唱的。在音樂(lè)與詞的關(guān)系上有三種類型：(1)音節(jié)風(fēng)格(Syllabic style)。一個(gè)拉丁語(yǔ)音節(jié)對(duì)一個(gè)音，多為宣敘性音調(diào)。(2)花唱風(fēng)格(melismatic style)。在一個(gè)音節(jié)上有長(zhǎng)拖腔的。如彌撒中的垂憐經(jīng)和阿萊路亞(Al-leluia)，后者為宗教歡呼歌，在歌中僅有的阿萊路亞一詞的最后一個(gè)音節(jié)往往有很長(zhǎng)的拖腔。它是圣詠中音樂(lè)最富創(chuàng)造性的一種類型。(3)介于前兩種之間的音組風(fēng)格。 格里高利圣詠的調(diào)式有八種類型，多里亞、弗里基亞、利地亞、混合利地亞四種正格調(diào)式，以及它們分別派生出的四種變格調(diào)式，名稱借用了古希臘調(diào)式，但與古希臘調(diào)式根本不同。 三、中世紀(jì)音樂(lè)教育和記譜法 中世紀(jì)主要的教育機(jī)構(gòu)是寺院。中世紀(jì)大部分書籍是僧侶們寫的。他們抄錄古代的手稿，維持著中世紀(jì)早期就有的絕大多數(shù)學(xué)校與圖書館，和幾乎所有的醫(yī)院。僧侶們需要學(xué)習(xí)的七門課程被稱為七藝。前三藝文法、修辭和邏輯被認(rèn)為是知識(shí)的鑰匙，后四藝包括的內(nèi)容更實(shí)際——算術(shù)、幾何、天文和音樂(lè)。圣托瑪、達(dá)坎(1225—1274)甚至把音樂(lè)稱為“七藝之冠”、“最高尚的現(xiàn)代科學(xué)”。中世紀(jì)把音樂(lè)看作是一種理性的學(xué)科，更甚于想象或感性的產(chǎn)物。中世紀(jì)著名音樂(lè)理論家伯伊修斯(Boethius，475—525)把音樂(lè)分為三類：(1)宇宙的音樂(lè)。研究音樂(lè)與星座，季節(jié)相互的對(duì)應(yīng)關(guān)系。(2)人類的音樂(lè)。與前者相對(duì)，是存在于人體的微觀的秩序，它研究人體的比例及身心和諧與音樂(lè)的關(guān)系。(3)樂(lè)器的音樂(lè)。指實(shí)踐的音樂(lè)，包括如以張力發(fā)出音響的弦樂(lè)器，吹奏發(fā)聲的管樂(lè)器和水風(fēng)琴，以及敲擊發(fā)聲的打擊樂(lè)器三類。 格里高利圣詠初期采用紐姆譜(Neum)，將一些指示規(guī)律運(yùn)動(dòng)方向的標(biāo)記寫于拉丁文的上方，如?;?;丿表示上行，丿?;?;表示下行?;?;■ 表示先上行再下行，這樣標(biāo)示出音調(diào)的大致走向。后來(lái)紐姆譜上相繼出現(xiàn)了一根代表f的紅線和代表c’的黃線，紐姆音符圍繞著線記錄下來(lái)。公元11世紀(jì)阿萊佐的僧侶規(guī)多(Gudo of Arezzo 990—1050)第一個(gè)發(fā)明采用了四線譜，四條線分別代表d、f、a、c’，譜上的紐姆符號(hào)便能比較準(zhǔn)確地記錄下音高了。盡管13世紀(jì)出現(xiàn)了五線譜，直至今日教會(huì)中的格里高利圣詠仍然保持著四線譜。規(guī)多發(fā)現(xiàn)人們熟悉的圣?;約翰贊美歌每句開(kāi)始的音排列起來(lái)是一個(gè)由低而高的音階，C、D、E、F、G、A，為了教授學(xué)生視唱辨別全音、半音的關(guān)系，他用贊美歌韻開(kāi)始的拉丁文音節(jié)ut、re、mi、fa、sol、la 來(lái)教唱這六個(gè)音，于是唱名就出現(xiàn)了。后人只是把ut改唱do，在la上方加入si。 四、哥特時(shí)代 從1050年始，西歐緩慢地?cái)[脫了以前的落后狀態(tài)。封建社會(huì)的政治、經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)基本形成，政治穩(wěn)定，貿(mào)易得到恢復(fù)，城市獲得發(fā)展。寺院、大教堂的學(xué)校得到發(fā)展，大學(xué)產(chǎn)生。拉丁基督教國(guó)家的人民已經(jīng)部分地?cái)[脫裹在身上的懺悔和渡生來(lái)世的寒冬的長(zhǎng)袍，而轉(zhuǎn)向關(guān)心現(xiàn)世的世界。12、13世紀(jì)西歐形成了與中世紀(jì)初期不同的新的文明時(shí)期。 羅馬式的建筑是中世紀(jì)早期寺院建筑的主要風(fēng)格。穹形的拱頂、結(jié)實(shí)的墻壁、巨大的支柱、窄小的窗戶、陰暗的內(nèi)部，和大量的水平線條。這種建筑孕含著強(qiáng)烈的宗教精神，而不是為了感官享受。12世紀(jì)后期和13世紀(jì)，哥特式的建筑取代前者。哥特式大教堂，不像寺院位于渺無(wú)人跡的懸崖峭壁，而處于城鎮(zhèn)中人們的生活中心，與學(xué)校、圖書館并立。哥特式建筑帶有市民化傾向。一反羅馬式厚重陰暗的式樣，它廣泛運(yùn)用線條輕快的尖拱、挺秀的小尖塔、輕盈通透的飛拱壁、修長(zhǎng)的立柱和簇柱，以及彩色玻璃花窗，造成一種向上升華的神秘的幻覺(jué)。它是天主教的觀念與城市物質(zhì)文化的結(jié)晶。 五、復(fù)調(diào)音樂(lè)的興起 與哥特式的建筑以及繪畫中透視科學(xué)幾乎同時(shí)出現(xiàn)的，是在聽(tīng)覺(jué)上有立體空間感的音樂(lè)風(fēng)格——復(fù)調(diào)音樂(lè)。 西方最早的有記載的復(fù)調(diào)音樂(lè)出現(xiàn)于9世紀(jì)末，稱為奧爾加農(nóng)(Organum)，它是在格里高利圣詠下方一音對(duì)一音地加上一個(gè)平行四或五度的聲部。 12世紀(jì)又出現(xiàn)的一種華麗的奧爾加農(nóng)(florid organum)，圣詠的音符被拖得很長(zhǎng)，在每一個(gè)圣詠音符的上方可以對(duì)許多音符，形成一個(gè)花唱的裝飾性的歌調(diào)。其中被稱為固定旋律(tenor)的圣詠旋律已很難辨認(rèn)，而吸引人的是上方的花唱的歌調(diào)。 12世紀(jì)后半葉至13世紀(jì)，以巴黎為中心的一些大教堂，興起了一個(gè)復(fù)調(diào)音樂(lè)流派——巴黎圣母院樂(lè)派(Notre DameSchool)在一個(gè)多世紀(jì)里影響了西歐音樂(lè)的發(fā)展。其中兩位有記載的著名音樂(lè)家是雷翁南(Lé eonin， 1159—1201)和佩羅坦(Perotinus，1170— 1236)。這一時(shí)期出現(xiàn)的一種有重要意義的復(fù)調(diào)音樂(lè)風(fēng)格類型是狄斯康特(discantus)，花圣詠的上方加一個(gè)有反行的曲調(diào)，兩個(gè)聲部注意音對(duì)音的節(jié)奏對(duì)應(yīng)關(guān)系。它不僅具有復(fù)調(diào)創(chuàng)作思維，而且促進(jìn)節(jié)拍記譜的出現(xiàn)。雷翁南創(chuàng)作大量二聲部的奧爾加農(nóng)，其中華麗奧爾加農(nóng)與有清晰節(jié)奏記譜狄斯康特的段落交替出現(xiàn)。佩羅坦的奧爾加農(nóng)發(fā)展至三或四個(gè)聲部，狄斯康特寫法更為成熟。 這一時(shí)期另外兩種復(fù)調(diào)音樂(lè)形式是孔杜克圖斯(conduc- tus)和經(jīng)文歌(motet)孔杜克圖斯為三個(gè)聲部，是在一個(gè)自由創(chuàng)作的旋律上方加兩個(gè)對(duì)位聲部，它已是一種完全創(chuàng)作的復(fù)調(diào)音樂(lè)。經(jīng)文歌原是一種用于天主教祈禱儀式的拉丁語(yǔ)詞的復(fù)調(diào)音樂(lè)，低聲采用圣詠固定旋律。然而后來(lái)演變出的法國(guó)經(jīng)文歌，上兩個(gè)聲部是用風(fēng)俗性法語(yǔ)歌詞，與圣詠的拉丁語(yǔ)宗教歌詞風(fēng)馬牛不相及地并置在一起。 12、13世紀(jì)歐洲的復(fù)調(diào)音樂(lè)發(fā)展雖然仍然處于初級(jí)階段，但是它已對(duì)歐洲音樂(lè)風(fēng)格發(fā)展形成奠定了基礎(chǔ)。巴黎圣母院樂(lè)派之后的幾個(gè)世紀(jì)中，復(fù)調(diào)音樂(lè)一直得到延續(xù)，致使復(fù)調(diào)思維獲得高度發(fā)展。復(fù)調(diào)音樂(lè)必須把幾條旋律線協(xié)調(diào)統(tǒng)一在一起，這也導(dǎo)致了節(jié)拍的出現(xiàn)。 六、游吟詩(shī)人 中世紀(jì)后期除拉丁文學(xué)外，法語(yǔ)、德語(yǔ)、西班牙語(yǔ)、英語(yǔ)和意大利語(yǔ)等方言文學(xué)日漸普遍。12世紀(jì)以前方言文學(xué)都以英雄史詩(shī)形式出現(xiàn)，如法國(guó)的《羅蘭之歌》，日耳曼的《尼伯龍根之歌》和西班牙的《熙德》。這些史詩(shī)的主題是英雄主義、榮譽(yù)和忠誠(chéng)。騎士的最高理想是為封建領(lǐng)主在戰(zhàn)場(chǎng)上建立功勛。12、13 世紀(jì)由于文化的進(jìn)步以及撒拉遜文明的影響，騎士文學(xué)出現(xiàn)了新的思想、行為準(zhǔn)則。發(fā)源于法國(guó)南部普羅旺斯地區(qū)的游吟詩(shī)人(troubadour)的歌曲是這時(shí)期騎士文學(xué)和音樂(lè)的主要代表。游吟詩(shī)人的藝術(shù)是封建貴族階層的一種世俗藝術(shù)，他們既是詩(shī)人又是作曲者，有的還自己演唱。游吟詩(shī)人歌曲除了戰(zhàn)爭(zhēng)內(nèi)容、日常風(fēng)格生活內(nèi)容以外，大多的是愛(ài)情歌曲。一度被僧侶和教會(huì)著作家視為罪惡化身的婦女成為騎士制度頌揚(yáng)的對(duì)象。游吟詩(shī)人對(duì)封建宮廷中婦女的愛(ài)情帶有崇高、神秘感，以致成為一種崇拜。法國(guó)南部留存下的2600首游吟詩(shī)和260多首游吟詩(shī)人歌曲，法國(guó)北部的游吟詩(shī)人稱為(tronvere)，留存下2130首詩(shī)和 1420首游吟詩(shī)人歌曲。 七、新藝術(shù) 西方音樂(lè)史“新藝術(shù)”(Ars nova)一詞一般指“14世紀(jì)的復(fù)調(diào)音樂(lè)，與意指13世紀(jì)的復(fù)調(diào)音樂(lè)的“古藝術(shù)”(Ars An-tiqua)相對(duì)而言。法國(guó)音樂(lè)理論家、作曲家維特里(1291-1361)在一篇題為《新藝術(shù)》的論文中，雖然主要闡明的是一種新的記譜法，然而這種記譜法與新的音樂(lè)表現(xiàn)有直接的關(guān)系。 教會(huì)一直把音樂(lè)視為它的附屬物，使它為教儀所用;從早期教父?jìng)冮_(kāi)始，音樂(lè)也被看作是一種科學(xué)。然而在游吟詩(shī)人藝術(shù)的沖擊下，宗教音樂(lè)的思想觀念產(chǎn)生了動(dòng)搖。音樂(lè)作為藝術(shù)的觀念在萌動(dòng)著。法國(guó)新藝術(shù)時(shí)期的主要代表瑪受(Guillaume de Machaut， 1290—1377)先后擔(dān)任神職和廷臣。他創(chuàng)作了宗教音樂(lè)作品，也創(chuàng)作了大量的世俗的音樂(lè)作品。他不僅是有才能的作曲家也是出色的詩(shī)人。他把音樂(lè)作為一種藝術(shù)表現(xiàn)，指出：真正的歌和詩(shī)只能出自于心靈?，斒艿慕?jīng)文歌更加世俗化。他把宗教的復(fù)調(diào)技巧，用于世俗體裁的維勒萊(virelai)、回旋曲(rondeaux)和敘事曲(ballade)。他的音樂(lè)探索了偶數(shù)節(jié)拍的新的音樂(lè)表現(xiàn)方法。他還是人們所知的第一個(gè)寫了完整的彌撒曲——《圣母彌撒曲》的作曲家。 14世紀(jì)的意大利(trecento)與法國(guó)不同。意大利沒(méi)有經(jīng)歷法國(guó)那種復(fù)調(diào)發(fā)展時(shí)期，記譜的方法也落后于法國(guó)。意大利文化中心地弗羅倫薩的三種世俗音樂(lè)體裁反映出14世紀(jì)意大利音樂(lè)少學(xué)究刻板，多世俗生活情趣的面貌。 牧歌(madrigal)是以抒情、田園、愛(ài)情或諷刺詩(shī)譜寫的二聲部歌曲。獵歌(caccia)詞受獵詩(shī)的影響，生動(dòng)描繪狩獵生活。三個(gè)聲部中，上兩聲部為卡農(nóng)式模仿，下聲部是較自由、節(jié)奏緩慢的樂(lè)器聲部。敘事曲(ballata)是由民間單聲舞蹈歌曲演變而來(lái)的二或三聲部的聲樂(lè)曲。蘭第尼(landini，1325—97)雖然因患天花而雙目失明，但他在音樂(lè)和詩(shī)歌創(chuàng)作、音樂(lè)理論和演奏方面表現(xiàn)出的卓越才能，使他成為這一時(shí)期意大利重要的音樂(lè)家。