鄧建棟談姑蘇春曉的演奏

　　姑蘇，古往今來，曾有多少文人墨客盡情地謳歌它，贊美它！

　　“吳苑四時(shí)風(fēng)景好，就中偏好是春天。霞光曙殷石如火，水色晴來嫩似煙?！薄@是唐代大詩人白居易筆下的姑蘇春晨美景。

　　二胡獨(dú)奏曲《姑蘇春曉》所表達(dá)的，正是這樣的詩情畫意。不過樂曲中的姑蘇并非特指蘇州，而是泛指廣袤千里的江南大地。美麗富饒的江南，山清水秀，人民勤勞，素稱“魚米之鄉(xiāng)”，同時(shí)在音樂文化方面也有著寶貴而豐富的資源。這里有昆曲、越劇、滬劇、錫劇、蘇劇等戲曲劇種，還有象江南絲竹、十番鑼鼓這樣的民間器樂樂種，而且在戲曲說唱、民歌、小調(diào)等方面也極有特點(diǎn)。可以這么說，江南的音樂藝術(shù)諸種形式已形成了自己特有的風(fēng)格和韻味。也許是自己的童年，少年時(shí)代在這塊土地上生活的緣故，也許是自己有著從事戲曲音樂的經(jīng)歷，也許是自己對江南各藝術(shù)門類特別的偏愛，所以在演奏這首作品的時(shí)候，恐怕也就難免會(huì)留下種種痕跡。

　　《姑蘇春曉》全曲由引子和四個(gè)段落組成。

　　<引子>描寫了江南水鄉(xiāng)晨曦初露、百鳥啼囀的美境。開始的第一個(gè)音符要悄悄地進(jìn)入，不能有音頭。要注意慢長弓的控制，弓速不宜過快，要徐緩而平穩(wěn)，似乎一切都處在恬靜中。第二與第三個(gè)音一定要有所區(qū)別。先用泛音，后再加入揉弦，連接要自然。而后出現(xiàn)的模仿鳥鳴的對答句，在演奏時(shí)右手用力要巧，尤其是雖標(biāo)明的力度是f，但用力切忌過強(qiáng)，音量過大。引子結(jié)尾處為泛音三連音，要演奏得平和，三個(gè)手指的連接要順暢。

　　<第一段>主題在樂隊(duì)流水般音型伴奏下緩緩奏出。委婉柔情的旋律帶有濃郁的江南水鄉(xiāng)風(fēng)味。在演奏時(shí)既要給人以江南春晨明媚柔和的美感，又應(yīng)具有水鄉(xiāng)水波起伏的動(dòng)感。前者在此段的前半部分通過細(xì)膩流暢而富于變化的運(yùn)弓與左手的揉弦、小打音、小滑音、裝飾音等技法得以完美的體現(xiàn)。演奏中要注意聲音的甜美，左手技法都要小巧、細(xì)致。而后者是從中間樂隊(duì)間奏后開始的。這兩個(gè)小節(jié)要求運(yùn)弓力度加強(qiáng)，幅度加大，發(fā)音結(jié)實(shí)、飽滿，猶如在平靜的水面上忽然閃爍著微微的波紋。同時(shí)又與后四小節(jié)的弱奏形成鮮明的對比。如果說此前的音樂都是描寫姑蘇美景的話，那么從<更美地>開始的七個(gè)小姐則更多的是抒發(fā)內(nèi)心對家鄉(xiāng)山山水水、風(fēng)土人情以及對親人的無比眷戀之情。觸景生情，情景交融，給人以藝術(shù)的美感。演奏時(shí)應(yīng)注意右手持弓要松弛自如，換弓要圓潤、連貫，前四小節(jié)的力度是“p”，但切勿聲音發(fā)虛、發(fā)飄，要把握好適當(dāng)?shù)牧c(diǎn)。左手的揉弦在前四小節(jié)要用得淡些、少些，后三小節(jié)要濃些、多些，情緒激動(dòng)些。最后的四個(gè)小節(jié)是第一樂段主題的再現(xiàn)，依然回到前面的平穩(wěn)、恬靜的演奏狀態(tài)。只是要注意最后一小節(jié)中切分節(jié)奏“1”音的演奏，這音是個(gè)過渡音，似乎無關(guān)緊要，但恰恰是這個(gè)音為第二段輕松、風(fēng)趣的情緒埋下了伏筆，留下了預(yù)示。所以這個(gè)音要演奏得短促、輕巧，猶如蜻蜓點(diǎn)水一般，一閃而過。

　　<第二段>是具有典型江南絲竹音樂風(fēng)格的小行板，音樂活潑輕松。根據(jù)這種音樂情緒，在使用諸如滑音、打音上也應(yīng)相應(yīng)配合?；粼诒径沃卸鄶?shù)是采用墊指滑音，演奏中不宜過慢、過于強(qiáng)調(diào)，點(diǎn)到為止。在打音的運(yùn)用上要做到清脆、敏捷、有彈性。切勿過重、過慢、過長，把江南音樂中那種“小、輕、細(xì)、雅”的特點(diǎn)表現(xiàn)出來。此外，這段中特別要注意的一點(diǎn)是右手幾種富有特點(diǎn)的弓法，比如14小節(jié)，20、21小節(jié)，32小節(jié)，34小節(jié)，41和42小節(jié)中跨拍子的連弓和跨小節(jié)的連弓。這種弓法在江南絲竹和江南地方戲曲胡琴的演奏中是較為常用的，也是很有特點(diǎn)、與眾不同的一種特殊弓法。在演奏中首先要注意推、拉弓力度的變化，通常拉弓稍強(qiáng)調(diào)些，推弓則反之。當(dāng)然兩者要自然、不可過分。其次要注意推拉弓要圓滑、連貫，盡量減少換弓的痕跡。

　　<第三段>是展開樂段，采用了加花變奏、展衍的手法，進(jìn)而對動(dòng)機(jī)加以伸展、擴(kuò)充。隨著不斷的展開，音樂氣氛變得更加歡快、活潑。在演奏中首先要注意此段前四個(gè)音要飽滿、有力、果斷、肯定。使用保持音時(shí)，音與音之間既要斷開，同時(shí)用弓又要寬闊些，不但發(fā)出的聲音要富于彈性，而且還要結(jié)實(shí)。四個(gè)音要保持同樣的力度和聲音。其次，要注意速度的轉(zhuǎn)換，主要要掌握好第三小節(jié)的突快。這種地方一般很容易被處理得由慢漸快。而這里采用的是速度突然加快的方式。引出與前不同的情緒和較為熱情的音樂形象。節(jié)奏活躍而富于動(dòng)力。再其次，要注意掌握好旋律的分句。中間出現(xiàn)了3/4、2/4、1/4不同節(jié)拍的樂句，看似凌亂，實(shí)則很有規(guī)律。仔細(xì)劃分一下，句子是很清楚。故要把每個(gè)樂句的句法演奏準(zhǔn)確，樂句的銜接處要稍有停頓，切不可連成一片。

　　<第四段>是全曲的高潮段。整段音樂充滿激情。它的主題是由第一段的主題音調(diào)變奏而來的。音樂形象也由優(yōu)美如歌的抒情旋律變?yōu)榧ぴ桨簱P(yáng)的頌歌，這是對江南錦繡河山發(fā)自內(nèi)心的贊嘆。

　　主題再現(xiàn)的演奏，右手運(yùn)弓要飽滿、有力，弓速可快些，弓毛要貼緊琴弦，使發(fā)音結(jié)實(shí)。左手的揉弦力度需大些，可用揉與壓結(jié)合的揉弦方法。揉弦的速度可加快些。如此左右手的配合，加上滿腔激情的投入，來表達(dá)內(nèi)心的激動(dòng)不已的無比贊嘆。

　　第四段的后半部分實(shí)際上是一個(gè)二胡華彩樂段。演奏上要注意幾個(gè)外呢體：

　　其一，應(yīng)注意掌握好十六分音符的演奏，發(fā)音要清楚，速度要穩(wěn)定，時(shí)值要均衡。做到快而不亂?？焖贀Q把時(shí)要干凈、準(zhǔn)確，不要拖泥帶水。

　　其二，要注意力度的變化，強(qiáng)與弱的對比要明顯、夸張些。尤其是模仿鳥鳴的樂句，夸張些能使音樂更加生動(dòng)，富有生氣。而漸強(qiáng)、漸弱也要充分，幅度拉大。

　　其三，要注意倒數(shù)第八、九、十小節(jié)中大連音的演奏，應(yīng)做到清楚、果斷和節(jié)拍準(zhǔn)確。雖然重音在第一拍，連音在弱拍，起著過渡作用。但仍應(yīng)奏得清晰可辨。

　　其四，要注意結(jié)尾的情緒把握。大家都知道，一首作品完成的成功與否，結(jié)尾的演奏處理起著至關(guān)重要的作用，也將對作品的完整性有著極其重要的意義。本曲的尾部在經(jīng)過了層層推進(jìn)、滑奏演繹為百鳥齊鳴、小提琴式的急速大連音等手段，使情緒越來越高漲，呈現(xiàn)出如今祖國錦繡大地一派生機(jī)勃勃的喜人景象。同時(shí)也預(yù)示著更加美麗燦爛的明天正向我們走來。所以，結(jié)尾的十四個(gè)小節(jié)，在最后一次由弱漸強(qiáng)后，要一直保持“ff”的力度，保持高昂的勁頭和飽滿有力的聲音，使樂曲在情緒熱烈、熱情洋溢的氣氛中結(jié)束，收得要干脆、果斷，充滿激情。

　　寫到這里，不禁使我想起了另一個(gè)問題。二胡這件有著濃厚民族色彩的中國樂器，同時(shí)也是中國民族樂器拉弦樂的接觸代表，那么如何深入學(xué)習(xí)中國民族民間音樂、戲曲音樂和曲藝音樂等傳統(tǒng)藝術(shù)，從中獲取養(yǎng)分和靈感，就顯得尤為重要。而我們的前輩中，無論是劉天華、阿炳，還是蔣風(fēng)之、劉明源、劉文金、閔惠芬、陳耀星等名家大師，無一不是扎根于此而從中得到演奏和創(chuàng)作靈感的。

　　這幾年觀看了不少場二胡音樂會(huì)，有好幾位專業(yè)人士在看完后對年輕演奏家的技術(shù)贊不絕口，大加褒揚(yáng)。而同時(shí)也提出“怎么拉得這么白”、“沒二胡味兒了”等等疑問。其實(shí)，究其原因，還是對中國民族民間音樂的學(xué)習(xí)不夠，研究不多，老師的重視程度也不高，才導(dǎo)致了許多人能完成如《第一二胡狂想曲》、小提琴曲《陽光照耀在塔什庫爾干》、《流浪者之歌》、《卡門主題幻想曲》等這類高難度技巧的樂曲。而拉不好象《良宵》這樣的“小”作品。我，作為一名受益者，經(jīng)過了十年民族民間音樂、戲曲音樂和曲藝音樂的學(xué)習(xí)，現(xiàn)在回想起來，我很慶幸有些經(jīng)歷，使我在潛移默化中得到了熏陶，學(xué)到了在學(xué)校無法獲得的豐富知識(shí)。而《姑蘇春曉》的創(chuàng)作和演奏實(shí)際上正是得益于這段經(jīng)理，得益于長期學(xué)習(xí)和工作在這塊肥沃的“土地”上。在演奏上我真正體會(huì)到了“熟能生巧”，體會(huì)到在這個(gè)音樂王國里真正的“自由”。在這背后不正是深入學(xué)習(xí)、研究民族民間音樂的結(jié)果嗎？這些是題外話，僅供參考。